Valo-teema on kulkenut jo usean talven taitteen ajan kuvissani. Mietin miten valo tulee jostakin, kaartelee ja kiertelee, muuttaa muotoaan. Pienistä säteistä isompiin kehriin se tulla tuivertaa. Valo on niin sisäistä kuin ulkoistakin. Se on myös ravintoa. Mikään ei myöskään kasva ilman sitä. Sitä me kaikki tarvitsemme. Kiehtovinta energiaa mitä tiedän. Paljoa en todellakaan tiedäkään, mutta sen tiedän, että tunnen valossa herkemmin kuin pimeässä. Kaikki on helpompaa kesällä.

Valon Siivistä lähtee viisi vedosta käsin signeerattuna, museolaatuisille vermeille, kevyesti kehystettynä kokoon 70 x 50 cm, hintaan 220 € + pakkaus- ja toimituskulut, ellei haeta paikan päältä.

Valon Siivet jatkaa Valon Synty-sarjaa. Maalausta, vektoreita, photoshoppaamista, kymmeniä tasoja, kymmeniä yhdistämisiä ja lisätasoja. Siitä ne kuvat syntyvät.

Tiistaina tullut kutsu osallistua kansainväliseen Le Vie Art -tapahtumaan Galleria Mentanan näyttelyssä, alkaa tuntua aivan utopialta. Vaikka en ole vielä saanut tarkempia tietoja, niin sen verran olen ottanut selvää, että se maksaisi maltaita. Ja maltaita minulla ei ole. Jossakin vaiheessa päätin lakata myös hakemasta apurahoja. Viime joulukuussa päätin myös sen, että en hae mihinkään ryhmiin enkä yhdistyksiin, vaan pyrin tekemään kaiken itsenäisesti. En pyydä lupaa minkään tekemiseen, enkä myöskään kenenkään toisen rahoja. Ja jos kuvat lakkaavat tulemasta vapaasti virtaamalla, lopetan koko homman. Virta on kaikille avoinna ja siitä virrasta on hyvä poimia ihan jokaisen.

Firenzen kanssa  samaan aikaan on Pielaveden näyttely. Joten Pielavesi versus Firenze. Pielavesi ei maksa minulle, eikä varmaan tuotakaan. Mutta Pielavesi tuntuu kivalta. Ei ahista, not at all!

Katselin videoita Mentanan näyttelyistä ja minusta alkoi tuntua, että en halua alkaa maksumieheksi seuraavalle näyttelylle, olkoonkin että markkinointi maksaakin aina.

Totuus on, että taiteilijat kustantavat nuo näyttelyt itse, ja samalla gallerioitten toiminnan – sinällään ihan toimiva konsepti. Saattaa olla totta myös se, että niihin oikeasti seurataan tyyppejä kuten minä, eli henkilöitä, jotka tekevät innokkaasti työtään ja haluaisivat ehkä myydä ja menestyäkin sillä. Totta on myös se, että jos haluaa jatkaa tekemistä, on myös myytävä, ja jotta voisi myydä pitää markkinoida. Aivan varmasti Firenzen markkinat ovat paremmat mitä Pielaveden, mutta millainen on hinta saada työtään esille virallisesti hyväksytyn autoritäärisen taiteilijapopulaation keskuudessa. Kiinnostaa kyllä. Mutta ei ole rahaa lähteä leikkimään erityistä.

Pönöegolle tämä teki nannaa. Se niin mielellään olisi kansainvälisesti menestyvä ja kaikkea ihmeellistä ja erityistä. Juuri suuresti pönöttävä egoni on sitä mieltä, että olen näillä pielavetisillä korpimailla pohjasakkaa. En ole. Olen hyvä työssäni, ja se johtuu ihan pelkästään siitä, että minulla on pitkä kokemus alalta. Olen tehnyt ja opetellut asioita. Ja jatkan yhä, koska valmiiksi en tule. Menestystä saa tulla, tai olla tulematta. Pyrin tyytymään olemaan ”vain” onnellinen.

Lopputulema kiihkeän arpomisen jälkeen on: vien jotakin Pielavedelle. En osallistu Firenzeen, vaikka saatan sitä katuakin joskus. Mutta sekä katuminen että sääli ovat sairauksia. Haluan mennä nautinto edellä.

Valon Siivistä lähtee viisi vedosta käsin signeerattuna, museolaatuisille vermeille, kevyesti kehystettynä kokoon 70 x 50 cm, hintaan 220 € + pakkaus- ja toimituskulut, ellei haeta paikan päältä.

Tämä teos on jatkoa Valon Synty-sarjalle. Teoksessa olen yhdistänyt ainakin kolmea eri maalausta ja vektorigrafiikkaa digitaaliseksi kollaasiksi. Kuvankäsittelijöille ja visuaalisen viestinnän ammattilaisille nuo termit ovat tuttuja. Olen itsekin erikoistunut ammatillisesti visuaaliseen viestintään. Jotta saan kuvistani juuri sellaisia kuin tahdon, ovat välineeni sekä analogisia että digitaalisia. Se, että käytän työssäni tietokoneohjelmia, ei tee kuvallisen ilmaisun prosessia mielestäni yhtään sen helpommaksi kuin että tekisin pelkästään käsin. Digitaalinen koostaminen antaa hyvin paljon lisämahdollisuuksia toteutukseen. Uusin teknologia on minua aina syvästi kiehtonut erityisesti luovan ilmaisun välineenä. Uusmedian keinot antavat lähes rajattomasti mahdollisuuksia sekä tekemisessä että teoksen monistamisessa. Onneksi käyttöön on otettu kansainvälinen termi uusmedia. Mediataiteen termi, kun viittaa mielestäni enemmän videotaiteeseen.

Pitkällisen harkinnan jälkeen päädyin viiteen käsin signeerattuun vedokseen yhdestä teoksesta. Käytän niissä nykyisin vain museolaatuisia materiaaleja, joille on luvattu yli sata vuotta elinaikaa oikein säilytettynä (ei saa ajaa kuorma-autolla päälle, eikä hinkata hiomapaperilla). Saatchin galleriasta saa printtejä, jotka vastaavat julisteita, mutta joille ei luvata yhtä pitkää elinkaarta. Niissä on vain logoni. Ei signeerausta.

Ilahduin eilen kovasti, kun tuli näyttelykutsu Italiasta. Joku on huomannut jossakin jotakin. En tiedä johtaako kutsu mihinkään, mutta aina ilahduttaa, kun jossakin päin maailmaa huomataan. Enemmän huomiota yleensä tulee Suomen rajojen ulkopuolelta. Täällä kotomaaniompisuomessa ja peräkylän perukoilla olen pohjasakkaa.

Viisi käsin signeerattua vedosta siis tästäkin työstä.  50 x 70 cm kehyksiin. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 € + pakkaus ja toimituskulut, ellei haeta.

Tänään valmistunut abstrakti kollaasi. Kartat ovat aina kiehtoneet minua. Erityisesti silloin kun olen matkalla, tai suunnittelen sellaista. Lienee metroverkosto tuo, joka risteilee voimakkaimmin. Jokaisella metroasemalla on tietenkin live-musiikkia. Ja ainakin yhdellä asemalla soittaa Too Many Zooz.

Viisi käsin signeerattua vedosta.  50 x 70 cm kehyksiin. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 € + pakkaus ja toimituskulut, ellei haeta.

Puut ovat minulle kavereita. Paljon enemmän nähneitä ja itseäni viisaampia. Ne voittavat myös kaikki kauneuskisat, vaikka eivät alennukaan ulkosilla seikoilla kilpailemiseen. Puut myös kommunikoivat. Joskus on vaikeuksia nähdä metsästä yksittäinen puu. Yksittäistä puuta tuijottaessa unohtuu usein suurempi kokonaisuus – metsä. Yhtä paljon kaipaan pieniä turvallisentuntuisia metsiä, kuin vesistöjä – järviä, jokia, lampia, soita. Meret herättävät kunnioitusta. Ihmettelen myös sitä, miten meret viimein oppivat syömään muovikasseja.

Minun puuni ovat usein kelottuneita, ränsistyneitä tai jopa kuolleita. Silti ne yhä ovat säilyttäneet kauneutensa. Kenties viisautensakin.

Taulut sopivat 70 x 50 kehyksiin. Kaikista teoksista viisi käsin signeerattua vedosta.  50 x 70 cm kehyksiin. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.

Kaikista teoksista viisi käsin signeerattua vedosta.  50 x 70 cm kehyksiin. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.

Abstrakti ilmaisu antaa eniten mahdollisuuksia niin itselleni kuin katsojallekin. Mitään ei tarvitse selittää, värit ja muodot puhuvat jokaiselle omaa kieltään.

Tosin jälkeen päin huomaan toistaneeni tiettyinä aikakausina pitempään samankaltaisia väripaletteja ja muotoja. Abstrakti kuva on itselleni rakkain. Jossakin määrin abstrakti ekspressionismi, jossa kaikki on vain spontaania ”prosessiin luottamista” – muotojen, värien, valojen ja varjojen vastaanottamista. Spontaanius kuitenkin hiukan kangistuu viimeistelyvaiheen tietokonetyöskentelyssä.  Tosin sekin on muuttunut melko automaattiseksi. Olenhan ohjelman parissa viettänyt melkein 25 vuotta. Pelkkä kuvan valmistaminen alusta saakka ohjelmalla ei kuitenkaan ole minun juttuni. Kollaaseissa on hyvä olla omia valokuviani ja käsin maalauksiani. Sekoittaminen on nautinnollista. Jos työnkulkua voisi kuvailla musiikilla, olisi se ehdottomasti jatsia. Improvisoitua.

Jo eilen latasin tämän teoksen Saatchiin, mutta jäin miettimään miten tämä yhtäaikainen bloggaus ja Saatchiin lataaminen sujuvat. Tuleeko tästä sotkua ja toistoa, vai palveleeko tämä suomalaisia asiakkaitani. Kokeilen nyt kuitenkin jonkun aikaa. Samalla tulee harjoitettua pitkään jumissa ollutta kirjoittamista, jota kuitenkin haluaisin jossakin määrin myöskin tehdä.

Varauloskäynteja 1/5 on  50 x 70 cm kehyksiin sopiva. Viisi käsin signeerattua vedosta. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.

Teosta voi tarkastella myös Saatcin ”view fullscreen” komennolla lähempää. Ja hinta siis eri Suomeen kuin tuonne.

https://www.saatchiart.com/art/New-Media-Escape-Routes-Limited-Edition-1-of-5/451366/3341287/view

Prosessi. Ikuinen liike. Ikuisuuden kaikki nyt-hetket menneisyydestä tähän päivään ja tulevaan. Hajoamista ja uudelleen muodostumista. Jokainen meistä siinä soluineen.

Hajoaminen – vanhasta muodosta luopuminen – aiheuttaa usein surua. Suostumalla olemaan osa prosessia, voi ehkä katsella sivullisen lailla – ehkä jopa tyynesti – kiertokulkua.

Onko materian väliin jäävä tila henkeä, ja muuttuuko se. Miten henki meissä liikkuu? Vai onko se ainoa, joka pysyy ja kaikki liike tapahtuu siinä. Olemmeko jumalan unia?

Näitä mietin tätä kuvaa tehdessäni. Ja sitä miten suru muutti minua. Miten vuosien positiivisuusharjoitukset muuttuivatkin suruaikana harjoituksiksi hyväksyä ihan kaikki sellaisenaan – koko raadollinen, elävä muuntuva organismi.

Vuoden viimeisiä kuviani julkaisen. Rohkaisen itseäni luottamaan prosessiin, kulkemaan siinä liiemmin miettimättä. Ainainen analysoiminen ei välttämättä johda mihinkään, vaikka ajattelullekin sijansa toki maailmassamme on. Toivon rohkeutta kohdata elämä sellaisenaan. Tuntui miltä tuntui.

Hajoaminen 50 x 70 cm kehyksiin sopiva. Viisi käsin signeerattua vedosta. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.

Loppuvuoden viimeisiä kuvajulkaisuja. Pinkkitukkainen nainen on odottanut julkaisemistaan tai hylätyksi tulemistaan jo useamman kuukauden. Nyt päätin sen kuitenkin julkaista. Ihmiset ovat nykyisin harvinaisia kuvissani. Eläimet ovat ehkä yleisin esittävä olento, mitä kuvissani on. Ja tietysti kasvit. Maisema on jotakin, mitä vielä etsin. Maisema lienee abstrakti, tai vähintäänkin luonnoton, epäesittävä, sinne päin. Ehkä maisemani on pelkkä horisontti tai taivaan ranta.

Niin pinkkitukkaisesta naisestani, kuin muistakin teoksistani, on aivan viime metreille useampia versioita. Jossakin vaiheessa prosessia teen niistä valintapäätöksen. Samalla hävitän vanhat versiot. Lopulliseen päätökseen vaikuttavat tietysti kulloisenkin ajankohdan tunnetilat. Tämä nainen on pysynyt pinkkinä aika kauan.

Eilen illalla ja tänä aamuna tein pieniä vesiväritöitä. Mietin samalla värivalintojani. Vaikka muodollinen ”oikeaksi taiteilijaksi himoitseva”  minäni hakeekin tyylikkäitä harmaita ja beigejä, niin tekevä, alati prosessoiva itseni etsii aina jotakin paljon väkevämpää, räikeämpää, voimakkaampaa ja tehokkaampaa. Siitä huolimatta edelleenkin rakastan ehkä eniten ruskean ja sinisen sävyjä yhdessä. Maata ja taivasta. Järkeä ja henkeä. Liha tulee kuitenkin väkisinkin ulos. Fyysiset kivut, hiipuvat himot ja tuntemattomat tuskatilat.

Kohta tulee asiakas hakemaan Uroita ja naaraita teoksen. Se menee Turkuun. Olen niin onnellinen, että joku arvostaa työtäni niin paljon, että haluaa sen seinälleen. Sen suurempaa onnea en pysty kokemaan, sitten perheeni hyvinvoinnin jälkeen.

Pinkkihiuksinen nainen on kooltaan 50 x 70 cm kehyksiin sopiva. Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.

Eilen valmistunut teos. Kuuluu sarjaan Puutarhurin Unet. Puutarhasarjassani lepään ennen ja jälkeen isompia haasteita.  Seuraava isompi haaste on Pielaveden näyttely maaliskuussa 2017 kirjaston galleriatilassa.

Tämäkin teos siis myynnissä, kuten kaikki aiemminkin täällä julkaisemani työt. Laitan tästä lähtien uudet teokseni sekä Saatchin verkkogalleriaan että blogiini. Blogini on ollut aina myös kauppani, ja blogissa olevat hinnat ovat suomalaisille asiakkailleni.

Saatchi on tarkoitettu kansainvälisille asiakkailleni, ja siellä hinnoissa on 30 % heille menevää provikkaa ja toimituskustannuksia.

Saatchin kautta voi kotimaahankin tilata signeeraamattomia teoksia niin paperille kuin kankaallekin vedostettuna.  Ne tulevat heiltä suoraan ja niissä on vain logoni.

Kaikkia teoksia voi tiedustella puhelimitse tai s-postitse. Maksaa voi nyt myös PayPalin kautta. Yhteystietoni ovat alapalkissa.

Hinta kevyesti kehystettynä, happovapaille, museolaatuisille materiaaleille vedostettuna 220 €.